Андрій Рубльов та його школа
Химия

Андрій Рубльов та його школа


Завантажити реферат: Андрій Рубльов та його школа

Час життя Андрія Рубльова збігається з переломним моментом у визвольній боротьбі російського народу проти татаро-монгольського ярма. Творчість уславленого іконописця знаменує важливу віху історія російського мистецтва. З його ім’ям пов’язано виникнення художнього напряму, багато десятиліть визначив розвиток російської живопису.

Історичні свідоцтва про життя і творчість Андрія Рубльова, що дісталися до нас, вкрай бідні на хронологічні дані і багато в чому суперечать один одному. Безперечним лише два повідомлення, що фігурують у літописах під 1405 та 1408 роками.

Благовіщенський собор Московського Кремля перебудовувався в 15 столітті, і розпис його не зберігся. Вціліли лише деісусний та святковий ряди іконостасу, перенесеного до існуючого нині храму. У володимирському Успенському соборі збереглася лише невелика частина розписів. Дійшли до нас також ікони з іконостасу цього собору, що нині експонуються в Третьяковській галереї та Російському музеї.

Про попередній період життя Андрія Рубльова відомо мало. Складене в17 столітті «Сказання про святих іконописців» стверджує, що він жив спочатку в Троїцькому монастирі в послуху у Никона, учня засновника монастиря Сергія Радонезького (Нікон був троїцьким ігуменом з 1390, помер у 1427). За словами «Сказання», Никон «наказав» Рубльову написати ікону Трійці «на похвалу отцю своєму, святому Сергію чудотворцю».

Про інші великі роботи Рубльова ми знаємо з житій Сергія та Нікона. Між 1425-1427 роками він разом із другом і «спосником» Данилом Чорним брав участь у створенні нині незбережених розписів Троїцького собору Сергієва монастиря, а потім розписував Спаський собор московського Андронікова монастиря, старцем якого він був. Там Рубльов і помер 1430 року.

Зрозуміло, список творів Рубльова цим вичерпується. «Преподобний отець Андрій Радонезький, іконописець, прозванням Рубльов, багато святих ікон написав, всі чудотворні». Крім названих робіт, цілий ряд ікон, що не збереглися нині, згадується в різних джерелах. Кілька пам’ятників, що дійшли до нас, пов’язує з ім’ям Рубльова усне переказ. Нарешті, у ряді творів авторство Рубльова встановлюється за стилістичними аналогіями. Але навіть у тих випадках, коли причетність Рубльова до роботи над пам’ятником документально підтверджена — така справа з іконами з володимирського Успенського собору, — виділити твори, що належать його руці, надзвичайно важко, оскільки створювалися вони спільно великою групою майстрів під керівництвом андрея Рубльова і Данила Чорного, який, за словами автора “Сказання про святих іконописців”, “багато з ним чудові ікони написав”.

Якщо дійшли до нас біографічні відомості про Рубльова рясніють протиріччями і анахронізмами, то характеристиці особистості майстра й у оцінці його мистецтва джерела виявляють рідкісне єдиновиті. Андрій і Данило постають у тому зображенні як “чудні чесноти старці і художники”, “всіх переважають у чеснотах”. У Рубльові особливо наголошується на тому, що він “набагато всіх перевершував у мудрості”.

Для відтворення творчої подоби Рубльова дуже важливі відомості, повідомлені в1478 Йосипу Волоцькому колишнім ігуменом Троїцького Сергієва монастиря старцем Спіридоном. За словами Спиридона, дивовижні й уславлені іконописці Данило та учень його Андрій, ченці Андронікова монастиря, відрізнялися такими чеснотами, що удостоїлися незвичайних обдарувань і настільки досягли успіху у вдосконаленні, що не знаходили часу для мирських справ.

Ці свідчення дають чітке уявлення про високу оцінку творчості Рубльова його сучасниками, дозволяють глибше поринути у образний лад його творів і осягнути суттєві особливості його мальовничого методу. Але щоб вірно зрозуміти зміст наведених висловлювань, необхідно познайомитися з деякими поданнями візантійської містики, що набули широкого поширення серед послідовників Сергія Радонезького. Відповідно до цих уявлень, у тому, щоб достовірно відображати об’єкти розумового споглядання, замість емпіричний “тіней речей” показувати справжню їхню природу, художник мав стати споглядачем, якщо він не хотів залишатися ремісником, копіює чужі зразки. Він мав повернути втрачений природний стан — гармонію почуттів, ясність і чистоту розуму. Удосконалюючись, розум набував здатність сприймати “нематеріальне” світло. За аналогією з фізичним світлом, без якого неможливо бачити навколишній світ, розумове світло — знання і мудрості — висвітлювало істинну природу, прірви всіх предметів і явищ. Інтенсивність вияву цього світла і ясність умогляду ставилися у пряму залежність від ступеня моральної чистоти споглядача. Живописцю, більш ніж будь-кому іншому, потрібно було очистити “очі розуму”, засмічені оманливими чуттєвими ”помислами”, бо, як стверджував Василь Кесарійський, “справжня краса споглядається лише такими, що мають очищений розум”. У досягненні моральної чистоти особлива роль відводилася чесноті смиренності. Невипадково у джерелах імені Рубльова часто додається епітет “покірний”. Ісаак Сирин називав смиренність “таємничою силою”, якою володіють лише “досконалі”; саме смиренність дає всезнання і робить доступним будь-яке споглядання. Найвищим, найбільш важкодосяжним він вважав споглядання Трійці.

Історична канва рублівського шедевра — «Трійці» — біблійна легенда про явище бога Аврааму та його дружині Саррі під виглядом трьох чоловіків; про частування, приготоване для них літнім подружжям під покровом дуба і що складалося з зоколотого тільця, коржиків, молока і вершків; про передбачене Авраамові народження сина.

В основі філософського задуму “Трійці” — думка про могутню всепереможну силу любові як найпотаємнішу людську сутність, розкриття якої є реальною запорукою здійснення єдності людства. Художнє досконалість, з якою ця загальнолюдська ідея виражена Рубльовим у символічних образах середньовічного живопису, ставить ікону “Трійця” у низку безсмертних творів світового мистецтва.

В іконі Рубльова відкинуто всі побутові подробиці біблійної оповіді, що ускладнюють сприйняття цієї філософської ідеї. Смисловий та композиційний центр іконичаша з головою закланого тільця, яке символізувало жертовний подвиг Христа. Трапеза, на якій стоїть чаша, — прообраз “труни Господньої”. Чашу благословляє ангел, що уособлює Сина. У мовчазній нагоді голова його схилена до ангела, що уособлює Батька. До Батька схилив голову і третій ангел, який уособлює Духа. Скіпетри в руках ангелів позначають влада та всемогутність. Схилянням голів середнього та правого ангелів та зустрічним нахилом голів лівого ангела намічено мотив сходження Слова і Духа від Отця. Цей замкнутий круговий рух, утворений відмінюванням фігур і в ритмічних відлуннях повторений контурами одягу, престолу, підніжжя і гори, передає єдність трьох осіб божества, їхню спільну долю у здійсненні Сином центральної ідеї легенди, “передвічного” задум порятунку людства.

Зображення, що супроводжують Трійцю, пройняті христологічною символікою, що розкриває різні аспекти явища Сина-Логоса як вічний життєвий принцип світу. Дуб позаду середнього ангела — “дерево вічне життя” — вказує на функцію другої особи Трійці як Слова, творчого початку всесвіту ; це прообраз хреста та символ воскресіння.Гора — традиційний біблійний образ піднесення духу, символ «гори високої» — Фавора, де трьом вибраним учням відкрилося божество Христа, символ священної гори Сіон, де було засновано єрусалимський храм. будинок — образ богопознання, «домострійства» Христа, що поєднав у собі божественну та людську природу, прообраз «дома божого» — Всесвітньої церкви.

Глибоко символічно та колірне рішення ікон. Живорисець акцентує у ньому значення другої особи Трійці. Фігура середнього ангела виділяється найінтенсинішими тонами одягу. Вони вказували на євхаристичну жертву — тіло та кров Христа. Лазур, що фарбує гіматій, за вченням візантійських містиків, передавала колір божественного розуму, зануреного в споглядання своєї сутності. Згідно з Ісааком Сиріном, чистота розуму досконалої людини уподібнювалася «небесному кольору». Відтінки цього кольору варіюються в одязі всіх трьох ангелів. Кольори одягу лівого і правого ангелів менш інтенсивні і віддалені від споглядателя. Разом з тим вони надзвичайно одухотворені і немов променяться зсередини сріблястим сяйвом, що витворює все зображення і ущільнюється в білій поверхні євхаристичного престолу. Ліловий тон плаща лівого ангела сприймався як колір розумового споглядання на вищих його щаблях. Ніжно-зелений тон гіматія правого ангела вважався кольором згоди і одночасно колір весни, символ Воскресіння. Інтенсивним жовтими кольорами крил виражалася “надмирна” інтелектуальна сила. Нарешті, золоте тло, майже повністю втрачене, символізувало “божественне світло”.

Атмосфера внутрішньої злагоди та любові, радісне звучання холодних і чистих відтінків, що передають оптимістичну ідею про майбутню досконалість перетвореного матеріального світу, про відновлення втраченої “первоподібної” краси та гармонії всесвіту змушують згадати про те, яке значення надавав Сергію Радонезькому. За словами житія, складеного його сучасником Єпіфанієм Премудним, Сергій бажав, щоб «поглядом на святу Трійцю перемагався страх навистої ворожнечі світу цього».

Правомірно припустити, що, створюючи ікону «на похвалу» Серію, вихованець і послідовник його філософської школи Андрій Рубльов поставив перед собою завдання якомога повніше втілити уявлення, з якими пов’язувалася у Сергія ідея Трійці.

Художник втілив у “Трійці” свій ідеал досконалості, уявлення про людину тонкої одухотвореності та моральної просвітленості. У лінійному та кольоровому ритмі ікони, у співучих лініях, плавних узгоджених жестах, м’яких нахилах голів ангелів, у сузвучіях чистих сяючих барв народжується відчуття одностайності, взаємної любові та піднесеної душевної чистоти.

Віддаючи весь вільний час вивченню наслідків візантійського і російського іконопису, Рубльов відбирав краще і творчо переосмислював побачене, грунтуючись на власному досвіді. Звідси – свіжість та безпосередність створених ним образів. З приходом Рубльова московський живопис остаточно звільнився від візантійських впливів.

© Реферат плюс



Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *